HOY SE ESTRENA “HARRY POTTER Y LAS RELIQUIAS DE LA MUERTE PARTE I”

Dirige: David Yates

Protagonizan: Daniel Radcliffe, Emma Watson y Rupert Grint

La mayoría de las cintas que consiguen un espacio en la cartelera comercial, terminan pasando por las salas sin penas ni glorias. Ese no fue el caso de Harry Potter y la piedra filosofal, la adaptación del best-seller homónimo escrito por J.K. Rowling, que llegó a la pantalla grande en 2001. Su éxito fue tal, que las secuelas no se hicieron esperar. Nueve años más tarde, se estrena la primera entrega de lo que será el fin de la saga: Harry Potter y las reliquias de la muerte, Parte I.

El revuelo mundial que ha causado la llegada de esta cinta provocó que en México se tomara la decisión de adelantar su estreno un día, con el fin de mostrar la peli a la par que otros países. Así que aquellos seguidores que acudieron a ver la primera siendo todavía niños y que ahora (al igual que los protagonistas) son ya adolescentes, podrán verla en los cines a partir hoy jueves.

Originalmente se planeó lanzarla en 3D, pero la complejidad del proceso se encargó de echar por tierra el plan. Sin embargo, la segunda parte que saldrá en julio de 2011 será lanzada en IMAX 3D.

En esta ocasión, Harry Potter y sus inseparables amigos Hermione y Ron, deberán encontrar y destruir los Horcruxes:  una serie de objetos que guardan el alma de Lord Voldemort, y que garantizan su inmortalidad. Una vez más, la dirección estuvo a cargo de David Yates, aunque algunos cineastas como Guillermo Del Toro y M. Night Shyamalan declararon estar interesados en realizarla. Hubiera sido interesante ver qué habría hecho Del Toro con semejante historia; en cuanto a Shyamalan prefiero reservarme mis comentarios ;)

De una forma u otra, Harry Potter y las reliquias de la muerte ya está haciendo historia al convertirse en la cinta que más boletos anticipados ha vendido. Y no sólo la adaptación cinematográfica ha roto récords: cuando en 2007 salió a la venta el libro homónimo, se vendieron 11 millones de copias en tan sólo 24 horas.

Sin importar si eres fans del carismático mago, o si eres de los que prefieren historias más apegadas a la realidad, no podrás negar que el acontecimiento mediático en el que se ha convertido el estreno de esta cinta despierta la curiosidad de casi todos los cinéfilos, que de una forma u otra terminaremos haciendo fila a la entrada de una sala.

5 COSAS QUE (TAL VEZ) NO SABÍAS DEL 3D

Desde mediados del año pasado hasta la fecha, la aventura de acudir al cine a ver una cinta, en especial si se trata de algún estreno Hollywoodense, ha cambiado un poco. Ya no es suficiente con que nos paremos frente a la marquesina y elijamos qué filme ver, sino que en la mayoría de los casos podemos además escoger verla en 3D o 2D.  

Si bien el formato tridimensional no es para nada nuevo y estoy segura de que la mayoría de nosotros podrá recordar cuál fue la primera cinta que vio en 3D, no es ningún secreto que últimamente ha experimentado un auge nunca antes visto, provocado en gran medida por los avances tecnológicos y por el deseo que siempre ha tenido el cine de acercarse cada vez más a la realidad.

Sin embargo, algunos expertos economistas no le auguran larga vida a este boom. Su principal argumento se basa en que los altos precios de las proyecciones tridimensionales no permite que los estudios recuperen sus inversiones de la misma forma que lo hacen con las proyecciones  en 2D. Por eso, si eres de esos que no está dispuesto a permitir que el 3D muera, te dejo aquí algunos datos sobre este formato para que la próxima vez que vayas al cine lo aprecies de una forma diferente.

·    Todos sabemos que desde su creación, el cine ha emulado diversas funciones naturales del ojo humano, como la persistencia retiniana. En el 3D sucede exactamente lo mismo: esta tecnología busca emular la función conocida como visión estereoscópica, que permite que el cerebro integre en una sola imagen lo que es captado por el ojo derecho y por el izquierdo.

·      Cuando se inventó el cine en tercera dimensión, el secreto para una proyección exitosa estaba en los colores. Se utilizaban dos imágenes sobrepuestas, cada una con una proporción de color diferente. Por su parte, los espectadores utilizaban unas gafas especiales cubiertas por celofán semitransparente, rojo para un ojo y azul para el otro, equilibrando así la diferencia de color del celuliode. Sin embargo, a pesar de lo simple del sistema, resultaba complicado sincronizar las cintas que serían proyectadas. Actualmente existen 3 diferentes sistemas de proyección en 3D, pero todas continúan enviando dos imágenes individuales: una para el ojo derecho y otra para el izquierdo.

·      El cine en tercera dimensión tiene sus raíces en un aparato llamado Estereoscopio, creado por Sir Charles Wheatstone en 1838. Éste invento utilizaba una serie de espejos para mostrar dos imágenes ligeramente diferentes y conseguir así la ilusión tridimensional.

·      La primera película de la historia del cine hecha en 3D llegó a las salas en 1922 y se llamó The Power of Love. Dirigida por Nat G. Deverich y Harry K. Fairfall, contaba la historia de Don Almeida, un hombre que por cuestiones económicas se ve obligado a casar a su hija con alguien que ella no ama. Para conseguir el efecto 3D, sus creadores idearon un sistema en el que se sincronizaban dos proyectores a la vez. A pesar de haber significado un gran avance tecnológico, el filme fue un fracaso de taquilla. 

·      En los últimos años, uno de los grandes renovadores del 3D ha sido el director James Cameron, quién en el 2000 comenzó a desarrollar una nueva cámara que suplantara la técnica existente, basado en la teoría de que los nuevos proyectores digitales tenían una velocidad de encuadre suficientemente elevada, que permitía proyectar hacia el ojo derecho e izquierdo simultáneamente. De igual forma, el director de Avatar propone que las cintas pensadas para proyectarse en tercera dimensión sean filmadas originalmente en este formato, en vez de realizar una conversión en post- producción.

PELÍCULAS MALDITAS cuando la realidad supera a la ficción

A finales de octubre y principio de noviembre, los que vivimos en México solemos tener una sobredosis de “muertos”, “fantasmas” y “calacas”. Primero viene Halloween y poco después Día de muertos. Por esa razón durante estas fechas, las únicas pelis que encontramos en la tele son de terror y en los cines la situación no suele ser diferente pues los distribuidores suelen guardar sus cintas más sangrientas para estrenarlas estos días.

Sin embargo, por muy terrorífico que sea ver en la pantalla grande a un asesino serial persiguiendo a su víctima con una motosierra, o ver a los sobrevivientes de un extraño virus correr para no ser devorados por una manada de zombies, hay ocasiones en las que la realidad supera a la ficción, y las historias detrás de las filmaciones suelen ser más atemorizantes que la película en sí.

Aquí te dejo una lista de algunos filmes cuyas historias detrás de cámara no tienen nada que envidiarle a la fantasía de sus guiones.

EL EXORCISTA

1973

Dirige: William Friedkin

Protagoniza: Ellen Burstyn y Linda Blair

Si alguien pregunta cuáles son las películas más terroríficas de la historia del cine, sin duda alguna una de las primeras que saldrá a relucir es El Exorcista. Sin embargo, independientemente de la cinta, una de las cosas que más ha dado de qué hablar es precisamente lo que ocurrió detrás de cámaras.

El primer día de rodaje llegó la noticia de que los abuelos de la protagonista de la historia, Linda Blair, habían muerto. A partir de este momento, comenzaron a ocurrir cosas “extrañas”. En total nueve personas relacionadas a la producción murieron, incluyendo los actores Vasiliki Maliaros y Jack MacGowran. Además, en más de una ocasión se incendiaron algunos decorados de forma misteriosa.

LA PROFECÍA

1976

Dirige: Richard Donner

Protagoniza: Gregory Peck y Lee Remick

De toda las cintas enlistadas aquí, esta es probablemente en la que más hechos extraños ocurrieron. Durante la filmación, el protagonista de la historia, Gregory Peck, y el guionista volaron a Londres en aviones separados y los dos vehículos fueron impactados con rayos. Por otra parte, el hotel donde se hospedaba el director de la cinta fue objeto de un atentado terrorista organizado por el IRA.

Sin embargo, no en todas las ocasiones corrieron con la suerte de salir vivos. Una de las escenas más memorables de la cinta es la decapitación de uno de los personajes. John Richardson, especialista en efectos especiales, fue el encargado de coordinar la escena. Pocos meses después su novia sufrió un accidente automovilístico y murió decapitada. El incidente ocurrió en el kilómetro 66,6.

JUEGOS DIABÓLICOS

1982

Dirige: Tobe Hooper

Protagonizan: Craig T. Nelson y JoBeth Williams

Esta cinta está marcada por la macabra muerte de dos de sus protagonista. La primera de ellas fue la actriz Dominique Dunne, quién fue atacada por su exnovio psicópata. Él la arrastró hasta la calle y allí la estranguló. El segundo caso fue el de la actriz infantil Heather O´Rourke, quién murió repentinamente a causa de una extraña bacteria intestinal.

Después de esto, los productores de la cinta optaron por realizar un “exorcismo” en el set.

SUPERMAN

1978

Dirige: Richard Donner

Protagonizan: Christopher Reeve y Margot Kidder

Aunque no es una película de terror, si de historias tenebrosas detrás de cámaras se trata, esta es sin duda una de las más conocidas. Todos sabemos lo que le ocurrió al protagonista de la cinta, Christopher Reeve: en 1995, durante una competencia hípica en Virginia, cayó de su caballo y se fracturó las dos primeras vértebras cervicales, quedando parapléjico por el resto de su vida.

Por su parte Margot Kidder, quien le daba vida a Lois Lane, estuvo internada en instituciones mentales tras sufrir un ataque amnesia: iba camino al aeropuerto cuando desapareció. Fue encontrada por la policía tres días después en el jardín de una casa con el cabello cortado con una navaja y la ropa destrozada. Los médicos dijeron que había sido producto del abuso del alcohol y las drogas.

THE CONQUEROR

1956

Dirige: Dick Powell

Protagonizan: Pedro Armendáriz y John Wayne

Esta cinta protagonizada por el mexicano Pedro Armendáriz se ha ganado la fama de ser una de las que más muertes ha causado. Sin embargo, en esta ocasión no se trató de fenómenos paranormales ni de extraños incidentes, sino de errores humanos: la cinta fue rodada en el desierto de Utah, lugar donde se realizaban pruebas nucleares. Esto provocó que uno a uno murieran los miembros del equipo a manos de diversos tipos de cáncer. 

QUICKFLICK MÉXICO

Después de una semana bastante ajetreada, en donde dejé este espacio prácticamente abandonado, finalmente pude sentarme un rato a escribir. Pensando en qué tema tratar esta vez, vino a mi mente un evento del cual he escuchando por años y con el que no había estado involucrada hasta hace poco tiempo. Se trata del Quickflick Festival, un espacio dedicado al cortometraje.

Sin embargo, este festival es un tanto diferente a lo que estás acostumbrado. Para empezar se realiza mínimo dos veces al año y los cortometrajes que se proyectan tienen como requisito girar entorno a un mismo tema (en esta ocasión es “Fronteras”) y respetar un parámetro técnico. Por eso la mayoría de los filmes que concursan son realizados exclusivamente para el evento.

Las cintas elegidas son exhibidas en una Fiesta- Proyección, que nada tiene que ver con la solemnidad de la mayoría de los eventos cinematográficos, todo lo contrario. Personalmente, me parece increíble que se rescate la idea de que el cine es un festejo, sin que esto le reste respeto y calidad.

Otra se las razones por las cuales me llama tanto la atención, es porque los cortometrajes son presentados en una Master Clase ante un comité invitado, que usualmente está compuesto por un director, un actor y productor, y ellos analizan y critican el material. Creo que esto es una excelente oportunidad para que los que estamos empezando podamos aprender de la práctica y de nuestros errores sin que no cueste la vida. Además de que permite a los jóvenes aprender de la experiencia de los profesionales y a éstos a su vez, conocer las propuestas frescas que trae la nueva generación.

La idea original surgió hace algunos años en Manhattan, donde un grupo de amigos solía reunirse cada dos meses y mostrar los cortos que habían hecho durante ese tiempo. Estos encuentros se fueron convirtiendo poco a poco en lo que es hoy Quickflick y se fueron expandiendo a varias ciudades del mundo, incluyendo el Distrito Federal, donde es organizado por el director y productor Emmanuel Grunstein.

La próxima Fiesta- Proyección será el próximo miércoles 3 de noviembre. Si quieres asistir puedes encontrar más información en la página del festival.