BIOGRAFÍA

jueves, 30 de diciembre de 2010

ALGUNAS CINTAS MEXICANAS QUE SE ABRIERON PASO EN LOS FESTIVALES INTERNACIONALES DURANTE EL 2010



Cada vez que finaliza un año, muchas personas –yo incluida- dedicamos algunas horas a hacer un recuento de todo lo que hicimos, o dejamos de hacer durante los doce meses que vamos dejando atrás. A veces el balance es positivo, a veces negativos, y a veces es necesario dejar que el tiempo haga su parte para saber hacia que lado inclinarnos.

Pensando en esto, empecé a hacer un recuento sobre las cintas mexicanas que estuvieron en cartelera este año, o que tuve la oportunidad de ver de una forma u otra. Si bien sigo pensando que el camino por recorrer es muy largo, me dio gusto ver que las salas de cine mostraron más cintas mexicanas que años pasados (la mayoría hechas para festejar el bicentenario) y mejor aún, que la gente fue a verlas.

Siguiendo con esta idea de buscar las cosas positivas, me topé además con una serie de cintas mexicanas que cosecharon más de un premio a nivel internacional, y me pareció importante resaltarlas, pues independientemente de lo que opine de ellas a nivel personal, creo que juegan un papel muy importante abriendo caminos para futuras producciones. Por eso les dejo algunos comentarios de estas cintas (aunque no están todas las que son), espero que les gusten.

Cuatro años después de haber cosechado el éxito con su cinta Babel, Iñárritu regresa a la carga con Biutiful, protagonizada nada más y nada menos que por Javier Bardem. Esta fue probablemente la cinta más esperada del director, no por su trama, sino por el morbo que despertaba ver qué tipo de película haría después de la muy publicitada disputa entre él y su guionista de cabecera Guillermo Arriaga. El resultado demostró que el nombre de este realizador está más allá del bien y del mar: la cinta fue ovacionada en el festival de Cannes y Bardem se alzó con la estatuilla al Mejor Actor. Por si fuera poco, hace tan sólo unas semanas se anunció su nominación a los Globos de Oro en la categoría de Mejor Película Extranjera.
Dirige: Michael Rowe
La ames o la odies, no podrás negar que fue una de las cintas mexicanas más comentadas del 2010. La primera vez que supe de ella fue al leer una nota periodística que mencionaba las producciones nacionales que serían presentados en Cannes. Pocos días después, sorprendía al mundo entero al ser galardonada con la Cámara de Oro a la Mejor Ópera Prima, convirtiéndose en la primera película mexicana en ganar dicho premio.
El principal acierto de este filme, dirigido por Michael Rowe, es centrar su trama alrededor de un tema que nos es familiar a todos: la SOLEDAD. La cinta cuenta la historia de una joven oaxaqueña que a través de una serie de retorcidos encuentros sexuales, establece una intensa relación con un extraño y está dispuesta a llevarla al límite.
Dirige: Diego Luna
He de confesar que cuando escuché que Diego Luna había dirigido una cinta de ficción llamada Abel, me asusté. La mayoría de las veces que los actores deciden tomar el mando de las cámaras el resultado es un gran desastre. Sin embargo, después de que me la recomendara un amigo cuyo gusto cinéfilo respeto mucho, decidí darle una oportunidad. Terminé llevándome una grata sorpresa, y creo que esta sensación debo agradecérsela al buen tino que tuvo Luna al rodearse de un experimentado equipo, en el que resalta John Malkovich como Productor Ejecutivo.
La cinta narra la historia de un carismático niño que padece un trastorno de personalidad y cree que es el patriarca de la familia. Si bien la trama tiene giros bastante inverosímiles, se agradece enormemente la frescura de la propuesta. Tal vez por esta razón (o por el reconocido nombre de su director), este año Abel formó parte de los principales festivales de cine del mundo: se estrenó en Sundance, fue proyectada en Cannes y San Sebastián, donde ganó el premio Horizontes Latinos. Por si fuera poco, en México no le fue nada mal en taquilla.
Esta es una de esas cintas que probablemente jamás hubiéramos conocido si no hubieran sido premiadas en algún festival, pues no traen tras sí un gran presupuesto o un nombre altisonante. Cuando además de haber conseguido dicho premio, la frase “algún festival” se refiere nada más y nada menos que al Festival Internacional de Cine de Venecia,(el más antiguo del mundo) el panorama cambia completamente. Después de esto, el éxito no se hizo esperar y la cinta fue reconocida en diversos países. A pesar de todo, todavía no tiene fecha de estreno en nuestro país.
Dirigida por el joven Nicolás Pereda, y con una duración de 6 minutos, El Verano de Goliat mezcla la fantasía con la realidad para contar la historia de un poblado mexicano. Esto le valió el premio Orizzonti, que reconoce nuevas tendencias.
Esta cinta, al igual que El verano de Goliat, optó por jugar con los géneros cinematográficos y mezclar el documental con la ficción, para contar la historia de un padre pescador, que junto a su hijo, emprende un viaje en busca de sus raíces.
El director mexicano Pedro González- Rubio declaró que estaba interesado en contar una historia sobre la simpleza de la felicidad. Aparentemente funcionó, pues la cinta fue galardonada como Mejor Película en el festival de cine argentino BAFICI, ganó el Premio Coral a la Ópera Prima en la Habana y fue reconocido en Miami.